Экспозиции



Экспозиции сосредоточены в трех музейных комплексах: Кремль, Спасо-Евфимиев монастырь и Музей деревянного зодчества. Отдельный музей - в Приказной избе Покровского монастыря.

Музеи Суздаля


Комплекс экспозиций Суздальского Кремля


Комплекс экспозиций Спасо-Евфимиева монастыря


Музей деревянного зодчества и крестьянского быта



История Покровского монастыря. Приказная изба




~~Комплекс экспозиций Суздальского Кремля~~



1. История Суздальской земли



В Кремле завершены работы по реконструкции исторической экспозиции, расположенной в Архиерейских палатах. Одна из основных экспозиций уникального города была открыта ещё в 1970-е годы. Её содержание и художественное оформление вполне соответствовало духу времени.

H.jpg

Но историческая наука не стоит на месте. Сегодня во многом изменилось наше отношение к прошлому. Благодаря новым историческим исследованиям введены в научный оборот неизвестные ранее документальные источники. За последние десятилетия фонды музея-заповедника пополнились интересными экспонатами. Создание в Суздале реставрационного центра, оснащённого современным оборудованием, расширило возможности их реставрации.

Изменился уровень дизайнерского оформления экспозиций. Специалисты получили в своё распоряжение принципиально новые материалы, более современное осветительное и выставочное оборудование. Над созданием исторической экспозиции работали коллектив научных сотрудников из Владимирского и Суздальского филиалов музея-заповедника, известный московский художник Леонтий Озерников.

H.jpg

Для каждого зала им были предложены особое цветовое решение и индивидуальная конструкция оборудования, удачно вписавшиеся в архитектурное пространство древнего памятника. Художественный проект дал возможность выделить наиболее значимые по содержанию экспонаты, усилить их эмоциональное восприятие.

H.jpg

В девяти залах экспозиции, построенной по хронологическому принципу, представлены наиболее важные страницы истории Суздаля с древнейших времен до наших дней: расцвет Суздальской земли в XII – начале XIII века, монголо-татарское нашествие, образование Суздальско-Нижегородского княжества, разорение города в Смутное время, подъём экономики Суздаля в XVII–XVIII веках, постепенное превращение его в рядовой уездный город в XIX веке...

Значительное место в экспозиции занимает история возникновения и развития монастырей.

Темой, объединяющей все разделы экспозиции, является формирование уникального архитектурного ансамбля города Суздаля: расцвет белокаменного зодчества в домонгольский период, создание монастырских ансамблей и обширное посадское строительство.

H.jpg

Важное внимание уделено рассказу о знаменитых деятелях русской истории и культуры, жизнь которых связана с Суздалем. Среди них князь Юрий Долгорукий, при котором Суздаль стал столицей княжества; князь Дмитрий Пожарский – руководитель ополчения, освободившего Москву от иноземных завоевателей в Смутное время; митрополит Иларион, украсивший Суздальскую землю многими великолепными храмами; Дмитрий Виноградов – изобретатель русского фарфора и др.

Многочисленные подлинные экспонаты дают возможность представить внешний облик Суздаля, духовную жизнь, занятия и быт горожан в разные эпохи.

Завершающий раздел экспозиции посвящён Суздалю сегодня. Мировая слава, миллионный поток туристов, отреставрированные памятники архитектуры и первоклассные музеи не смогли спасти город от болезни, которой в настоящее охвачены почти все русские города. Это – агрессивная застройка исторических мест, уничтожение уникальной архитектурно-ландшафтной городской среды. Над городом-музеем нависла реальная угроза превратиться во вторую «Рублёвку».

H.jpg

Музей-заповедник бьёт в набат во имя спасения Суздаля. Чтобы он не стал ещё одним «утраченным древним городом». Исторический музей в Суздале – это гимн родному городу и напоминание всем нам о том, что нужно бережно относиться к святыням. Ведь Суздаль в России – один!


На верх страницы

2. Крестовая палата (интерьер XVIII в.)



Крестовая палата – парадная зала архиерейского обихода, в которую ведёт торжественный марш лестницы. Вход обрамляют перспективные порталы, характерные для владимиро-суздальской архитектуры.

H.jpg

Огромные размеры Крестовой палаты тем более поразительны, что её громадный зал площадью более 300 кв. м не имеет ни одного столба. Вдоль стен стоят дубовые скамьи, крытые, как и подоконники, алым сукном.

H.jpg

Палата первоначально имела калориферное отопление, заменённое в середине XVIII века печным, когда появляется «редкой красоты печь израсчатая», «на галанский манер».

H.jpg

Интерьер дополняют иконы и портреты «духовных и царских персон». Из царских персон это портреты XVIII века Алексея Михайловича, Петра Алексеевича и Фёдора Алексеевича, духовником которого был митрополит Иларион. Его торжественный парадный портрет, написанный в XVIII веке, ещё близок по стилю к парсуне. Согласно описи XVIII века в Крестовой палате висели ландкарты – живописные географические карты, необходимые митрополиту во время визитов духовенства. Находящиеся в палате экспонаты являются копиями с карт, созданных в 1709 году Василием Куприяновым в гражданской типографии Москвы.

Почти в центре палаты, на возвышении, находится кресло архиерея, стол и стулья XVIII века, на столе – необходимые для работы вещи: чернильницы, перья, песочница, ларцы-«теремки», ларец для печати, бумага, книги. Для хранения книг, церковной утвари, риз был поставлен шкаф-«ризница» (XVIII века), а также сундук, украшенный вязью.

H.jpg

В этом торжественном зале царствуют объём и пространство. Размеры палаты соответствовали её назначению. Крестовая палата – парадное приёмное помещение, где зачитывались царские указы, проходило хиротонисание (поставление епископов и священников), рассматривались челобитные, после обедни принимались люди, пришедшие за благословением, духовные лица по случаю храмовых праздников, а также по случаю торжественных церемоний. В праздничные дни накрывали столы для почётных гостей, подавали меды, церковное и рейнское вино.

H.jpg

Восстановленная реставраторами и музейными работниками Крестовая палата является одним из впечатляющих объектов. Уходя, окинем ещё раз взором Крестовую палату, и пусть она вам запомнится как частица России, частица труда и таланта людей прошлого и современников.


На верх страницы

3. Древнерусская живопись



Экспозиция располагается в трёх залах помещения Благовещенской церкви Архиерейских палат Суздальского кремля. Включает 56 икон XV–XVII веков. Иконы происходят из храмов и монастырей Владимира, Суздаля, владимирской земли.

H.jpg

Начало осмотра – помещение трапезной. Здесь представлены произведения первой половины XV – середины XVI века, в том числе «Покров Богоматери», «Благовещение», «Богоматерь Одигитрия», вклады великого князя Василия III («Происхождение честных древ креста» и «Святые братья Маккавеи»). Открывает экспозицию икона «Богоматерь Владимирская».

Во втором зале можно видеть иконы середины XVI–XVII столетий. В центре зала в отдельной витрине помещён редкий комплекс икон-таблеток: написанные на загрунтованном с обеих сторон холсте изображения евангельских праздников и различных святых служили своеобразным церковным календарём.

H.jpg

Завершают экспозицию иконы XVII века, расположенные в алтарной части. Среди них икона знаменитого царского изографа Симона Ушакова «Богоматерь Владимирская» (1660 г.).

Таким образом, начало и конец экспозиции отмечает знаменательный для владимиро-суздальской земли Владимирский образ Божьей Матери.

Экспонаты представляют собой ценнейшую часть музейного собрания икон. Среди них образцы столичной иконописи, произведения из Новгорода и Ростова, работы местных мастеров. Великолепные памятники древнерусской живописи не раз участвовали в представительных российских и зарубежных выставках. Они публиковались в различных изданиях, среди которых каталоги выставок, научные исследования, очерки по истории русского искусства. Экспонаты «Древнерусской живописи» стали основой для подробного исследования «Иконы Владимира и Суздаля» (2006 г.).

H.jpg

Научные публикации последних лет позволили уточнить датировку экспонатов. Потребовалось внести необходимые коррективы, что повлекло за собой перестройку всей экспозиции. Было принято решение по-новому разместить экспонаты, и при этом предусмотреть, чтобы осмотр начинался с первого зала. Был разработан новый художественный проект и заказано новое современное оборудование. Над созданием образа экспозиции работал художник из Вологды Сергей Михайлович Иевлев (по его эскизам в 2006 г. была осуществлена перестройка экспозиции «Золотая кладовая»).

Экспозиция икон в Архиерейских палатах была открыта в 1972 году после масштабной реставрации, проведённой силами сотрудников Всероссийского художественного научно-реставрационного центра им. И.Э. Грабаря (г. Москва). С небольшими изменениями экспозиция просуществовала до настоящего времени.

H.jpg

Экспозиция была закрыта для посетителей 1 июля 2008 г., а открыта в новом облике 1 мая 2009 года. За этот период в помещении был проведён капитальный ремонт с заменой отопительной системы и электропроводки, установлена новая система сигнализации, заменены полы, окна и двери.


На верх страницы

4. Детский музейный центр "Суздаль 100 лет назад"



В 2004 году в Архиерейских палатах Суздальского кремля распахнулись двери Детского музейного центра «Суздаль 100 лет назад».

H.jpg

«Начала, заложенные в детстве человека, похожи на вырезанные на коре молодого дерева буквы, растущие вместе с ним, составляющие неотъемлемую часть его», – писал Виктор Гюго. Эти слова лучше всего объясняют стремление музейщиков работать с детьми и для детей. Чтобы, опираясь на исторический и культурный потенциал родной земли, воспитывать в ребятах «чувства добрые». Чтобы всю жизнь в их душах светились усвоенные с детства буквы добрых и гордых слов – «школа», «музей», «Родина».

В 1993 году во Владимире появился Детский музейный центр. В то время в России не было ещё ничего подобного. Не случайно создатели этого музея были удостоены Премии Президента РФ в области образования. Теперь подобный Детский центр открывается в Суздале. А раз в Суздале – то и сказка будет сказываться о богатой традициями и талантами благодатной Суздальской земле.

H.jpg

H.jpg
H.jpg
Шумит и радуется, как и сто лет тому назад, разноцветная Евфросиньевская ярмарка. Слава о ней давно гуляет по всей матушке России. Да и как не знать о ней, когда столько умельцев и затейников в город приехало. Кто торгует посудой, кто корзинами. Дети дивятся, как игрушечник мастерит забавных зверушек. Народ потешают скоморохи и кукольники. Посреди толпы на задних лапах пляшет медведь.

H.jpg H.jpg H.jpg
Но делу время, а потехе час. Заливистый звонок созывает ребят в земскую школу. ...Тихо в классе, между рядами старинных парт ходит учительница и медленно диктует: «мама мыла...» Ох, и не просто даётся наука чистописания – то и дело падает клякса с тонкого пёрышка в тетрадь! Право, лучше щёлкать косточками счёт или слушать о родной старине.

Кстати, наукам в уездном Суздале обучали не хуже, чем в столицах. Учителя не только наставляли детей, как правильно сидеть за партой или держать перьевую ручку, но воспитывали добропорядочных граждан, патриотов России.


На верх страницы

5. Рождественский собор



Рождественский собор XIII века – самый древний из сохранившихся в Суздале памятников архитектуры. В 1998 году в связи с началом противоаварийных работ собор был закрыт для посещения, а в 2005 году вновь открыт.

H.jpg

Первоклассный памятник древнерусской архитектуры поразит любителя старины многими редкостями. Экспозиция включила в себя интереснейшие памятники декоративно-прикладного искусства и древнерусской живописи XIII–XVII веков, хранившиеся в стенах древнего храма. Они свидетельствуют о богатейших культурных традициях Суздальской земли и о самом городе как об одном из значительных центров православия и русской национальной культуры.

H.jpg

Золотым рисунком на чёрных медных пластинах сияют Золотые врата собора, созданные древними мастерами в начале XIII в. Евангельские сюжеты, расположенные рядами на створках врат, рассказывают о жизни и чудесах Иисуса Христа и Пресвятой Богородицы. На нижних клеймах врат изображены барсы и мифические грифоны – хранители божественных святынь.

H.jpg H.jpg H.jpg
К XVII в. относятся Царские врата (большие двухстворчатые двери жертвенника и дьяконника) из иконостаса собора, три малых выносных фонаря и один большой – в виде пятиглавого храма, большие выносные кресты, украшенные позолоченным серебром, а также две иконы с изображением Иисуса Христа и Богоматери из «местного» ряда иконостаса собора.

Привлекает внимание большая водосвятная чаша XIX в., изготовленная в виде самовара, с четырьмя кранами для раздачи святой воды прихожанам.


На верх страницы

6. Иорданская сень XVII века (единственная, сохранившаяся в России)



25 января 2007 г., на Крещенской неделе, Владимиро-Суздальский музей-заповедник открывает новую экспозицию, связанную с этим праздником, – «Иорданская сень XVII века (единственная, сохранившаяся в России)». Экспозиция находится в здании колокольни в Суздальском кремле.

Иорданская сень – уникальный памятник древнерусского искусства конца XVII в. Сооружения подобного типа были хорошо известны на Руси в XVI–XVII вв. Их создание было связано с давней традицией – устройства наверший или сеней над церковными престолами, молельными местами царей, патриархов и знати, царскими тронами.

H.jpg

19 (6 по старому стилю) января, в праздник Крещения, над прорубью, или «иорданью», устраивался особый декоративный навес, получивший название «иорданской сени». Обряд «освящения вод» на Руси был известен с древних времён. На реку совершали крестный ход, и священник трижды опускал крест в прорубь, вырубленную во льду в виде креста.

H.jpg

Вот что пишет в своих воспоминаниях замечательный краевед и старожил Суздаля Снегирёв В.М.: «В Суздале в день Богоявления на реку Каменку совершался крестный ход для освящения воды в Иорданской сени. Впереди процессии в сопровождении псаломщика шёл священник и окроплял путь. За ним следовали хоругвеносцы, несшие хоругви и большой пятиглавый фонарь перед выносным крестом с частицей мощей. Следом несли большие выносные иконы, перед каждой из которых четыре массивных одноглавых фонаря. Далее следовали женщины с малыми иконами из собора и монастырей. За ними шли попарно священники со всего города, соблюдая порядок чинопочитания. Процессию завершали богомольцы города и ближайших селений. Напрестольный крест для освящения воды на иордань нес священник (протоиерей или архиерей) на голове от самого собора до проруби, которая вырубалась во льду в виде креста. Иордань на реке устанавливалась недалеко от моста. Ниже по течению, где была бельевая прорубь, происходило купание людей, в тот момент, когда священнослужитель погружал напрестольный крест в иорданскую прорубь».

Создание суздальской Иорданской сени было связано с первым Суздальским митрополитом Иларионом. Так сообщается в «Житии преосвященного Илариона митрополита суздальского» об изготовлении, именно по его указанию, этого сооружения: «…содела же и хоругви великия и высокие образцом хитростным и удивительным о пяти главах со крестами позлащенными, именуется Иордань, – якобы наподобие церкви».

H.jpg

Иларион (в миру Иван Ананьев, 1631–1707 гг.) был первым Суздальским митрополитом с 1682 г. по 1707 г. Он являлся духовником царя Феодора Алексеевича, поддерживал предпринятое патриархом Никоном исправление церковных книг. В годы его служения на митрополичьей кафедре в Суздале произведена перестройка Рождественского собора, возведён величественный иконостас, завершено строительство Архиерейского дома с роскошной Крестовой палатой, в Суздальской епархии построено около семидесяти церквей. Иларион похоронен в Рождественском соборе Суздаля и является местночтимым святым (память 14/27 декабря).

Иорданская сень ежегодно собиралась в праздник Крещения, а в остальное время хранилась в разобранном виде. Она изготовлена из 260 деталей, вырубленных из сосновых брёвен и обтёсанных топором. Сень представляет собой навес в виде пятиглавого храма на четырёх круглых резных столбах. Высота шатра – 8,5 метров. Навес окружён оградой с четырьмя воротами с килевидными арками. Детали крепятся в пазы, без гвоздей, с помощью кованых железных крюков и пробоев, а между собой отдельные доски соединены шпонками и железными скрепами. Для последовательности сборки на всех деталях сделаны зарубки. На основных деталях шатра буквами обозначены стороны света.

H.jpg

Сень и ограда расписаны темперными красками, «травами»: орнаментом из сплетённых ветвей, листьев, цветов, растительных завитков. Росписи XVII в. не сохранились на кокошниках сени, в настоящее время они покрыты масляной живописью XIX в., представляющей сюжеты: Господь Саваоф, Господь Вседержитель, Богоматерь «Знамение», Схождение ангела в купель.

H.jpg

Иорданская сень была реставрирована музейными реставраторами в 1969–1973 гг. и в 2005–2006 гг.

В настоящее время Иорданская сень – это единственный сохранившийся памятник подобного рода.


На верх страницы

~~Комплекс экспозиций Спасо-Евфимиева монастыря~~



7. Дмитрий Пожарский – национальный герой России



В историю Спасо-Евфимиева монастыря вошло имя национального героя России – выдающегося полководца начала XVII века, героя смуты Дмитрия Михайловича Пожарского (1578–1642 гг.). Ему посвящена экспозиция, размещённая в надвратной церкви Благовещения.

H.jpg

Род Пожарских был тесно связан с суздальской землёй. Здесь располагались их земельные владения, в городе был осадный двор, на территории монастыря находилась родовая усыпальница. Пожарские были вкладчиками в суздальские монастыри.

H.jpg

Значительность экспозиции состоит в том, что в ней представлены вклады князей Пожарских в суздальские храмы и монастыри. Вкладные вещи отличаются высокими художественными достоинствами. В алтарной части экспонируются резные царские врата середины XVII века – вклад Д. Пожарского в Покровский монастырь. Они украшены киотами с изображениями святых. Это замечательные образцы древнерусского искусства своего времени.

H.jpg H.jpg H.jpg
В основном объёме храма с его выразительным интерьером с живописью и лепниной представлена митра с золочёными дробницами, драгоценными камнями и жемчугом, епитрахиль (часть облачения духовенства), по преданию, шитая женой полководца Феодорой Андреевной, икона «Богоматерь Одигитрия». Они были вложены на помин души князя Дмитрия. Нарядный интерьер церкви освещает паникадило – вклад Дмитрия Пожарского на помин души брата Василия, монаха этого же монастыря.

H.jpg

О боевых действиях повествуют пушки и бердыши. Над ними боевое знамя ополчения, которое возглавляли К. Минин и Д. Пожарский. На красном полотнище коленопреклоненный Иисус Навин под крылами архангела Михаила (покровителя русского войска). Знамя представлено копией. Подлинник – в Оружейной палате Московского Кремля.

H.jpg

В экспозиции шесть белокаменных надгробных плит из усыпальницы Пожарских и Хованских, разобранной во второй половине XVIII века, когда плиты были использованы в качестве строительного материала и положены в западную стену монастыря, откуда были извлечены при реставрационных работах в 1988 году. Среди них надгробия отца полководца Михаила Фёдоровича и матери Евфросинии Фёдоровны.

В экспозиции помещена копия духовной грамоты Пожарского, в которой он завещает похоронить себя в Спасо-Евфимиевском монастыре. Подлинник хранится в Российском государственном архиве древних актов в Москве.

В западной части церкви – материалы, рассказывающие об увековечении памяти полководца, о событиях начала XVII века, нашедших отражение в искусстве XIX века.


На верх страницы

8. Книга шести столетий



Книги – «суть реки, напояющие вселенную, источники мудрости, в них неизмеримая глубина». Этой похвалой книжной мудрости из «Повести временных лет» открывается экспозиция «Книга шести столетий», развёрнутая в пяти залах Архимандритского корпуса – памятника архитектуры XVII в. в суздальском Спасо-Евфимиевском монастыре.

H.jpg

Откроем низкую, обитую красным сукном дубовую дверь и войдём в первый зал. Здесь в тёмных витринах на парче разложены древние рукописи: памятники публицистики и права, записи церковных песнопений, произведения беллетристики, отразившие события далёких веков. Копия первого листа Лаврентьевской летописи напоминает о выдающемся памятнике русского летописания событий XII–XIII веков. Несколько рукописных Евангелий XVI в. привлекают внимание красочными миниатюрами и тонким многоцветным орнаментом. По их украшениям можно судить об основных разновидностях книжного декора той поры.

H.jpg

Второй зал отведён первенцам восточно-славянской печати. В экспозиции представлены издания, которыми отмечен подвижнический путь Ивана Фёдорова: «Апостол», 1574 г., «Библия», 1581 г., «Евангелие учительное», 1569 г.

H.jpg

Третий зал наполняют памятники книжной культуры XVII в., многие из которых знакомы нам по иллюстрациям из школьных учебников, из книг по истории литературы и искусства. Это и Соборное уложение – кодекс законов Русского государства, 1648 г., и «Грамматика» Мелетия Смотрицкого, 1648 г., которую М.В. Ломоносов назвал «вратами учёности», и Псалтирь в стихах Симеона Полоцкого, 1680 г., – первая поэтическая книга на Руси, изданная типографским способом.

В XVII веке не утратила своего значения и рукописная литература. Большой популярностью пользовались Азбуковники – своеобразные рукописные энциклопедии, Космография и Люцидариус, содержавшие сведения по географии и астрономии. В этом же зале находится один из самых примечательных экспонатов выставки – рукописное Евангелие конца XVII в. в серебряном гравированном окладе работы известного мастера Оружейной палаты Афанасия Трухменского, вклад царевны Софии Алексеевны в суздальский Рождественский собор.

H.jpg

Экспонаты и само оформление четвёртого зала вводят нас в XVIII век – период широкого распространения книг светского содержания. Церковную литературу оттеснили на второй план издания по военному делу, естествознанию, философии, торговле, учебники, календари. Прочные позиции заняла беллетристика. О значительных достижениях русской науки напоминают прижизненные издания сочинений М.В. Ломоносова, историка В.Н. Татищева, труды путешественников И. Лепехина и П. Паласа. Большая подборка книг отражает размах издательской деятельности Н.И. Новикова, который, по словам А.С. Пушкина, «подвинул на полвека образованность в России». Украшением экспозиции являются книги зарубежных авторов XVIII века – Сервантеса, Вольтера, Фонтенеля.

Отдельную витрину занимают книги, напечатанные во Владимирской типографии, которую в конце XVIII в. основал известный московский издатель Пономарёв.

В 5-м зале экспозиции представлены книги XIX – начала XX века – прижизненные публикации произведений И.С. Тургенева, Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыкова-Щедрина и др. Библиографической редкостью является первый сборник стихотворений А.С. Пушкина (1826).

Завершается экспозиция подборкой изданий первых лет Советской власти, в которой выделяется Букварь для взрослых.


На верх страницы

9. Русская икона XVIII – начала XX века.



В Суздале уже много лет существует выставка прекрасных икон XII–XVII вв. Располагается в Архимандритском корпусе. На вновь открывшейся выставке «И дышит непонятная святая прелесть в них...» представлены иконы более позднего времени из фондов Владимиро-Суздальского музея-заповедника. Многие экспонируются впервые и имеют свою интересную историю. Так, в 1913 году приехавший в Суздаль император Николай II повелел отобрать в женском Покровском монастыре 32 иконы для музея Александра II (ныне Русский музей) в Санкт-Петербурге. В числе других была и особо почитаемая «Троица». Монастырская настоятельница слёзно взмолилась сделать и оставить в Суздале хотя бы копию со святыни (в экспозиции представлена та самая копия). Здесь же показано искусство русских ювелиров, ибо в XIX веке наиболее чтимые иконы богато украшались золотыми и серебряными окладами, разноцветной эмалью, драгоценными камнями и жемчугом.

H.jpg H.jpg
Особый интерес представляют иконы, написанные учениками и последователями Симона Ушакова, а также «богомазами» Мстёры – маленького городка Владимирской губернии и одного из важнейших центров русского иконописания XIX – начала XX века.

H.jpg H.jpg H.jpg
На верх страницы

10. Музей наивного искусства России



17 октября 2006 года после реставрационных работ в Успенской трапезной церкви конца XVI века открывается преображённый, обогатившийся новыми яркими творениями Музей наивного искусства.

H.jpg

Музей наивного искусства – это первая в России постоянно действующая экспозиция произведений художников-самоучек. Владимиро-Суздальский музей-заповедник представляет самую крупную в стране коллекцию, у истоков которой в 70–80-е годы стояла многолетняя и кропотливая работа собирателей. Художников-самородков искали по газетным публикациям, рекомендациям, с экспедициями ездили по всей стране. Возглавила работу Валентина Семёновна Зинякова, вчерашний экскурсовод, ныне заместитель Генерального директора музея-заповедника по Суздальскому филиалу.

H.jpg

Тогда открытие нового музея стало настоящей сенсацией. Посыпались восторженные публикации, фильмы, Владимиро-Суздальский музей повёз коллекцию «наивистов» по миру – во Францию, Италию, Швецию, Болгарию, Чехию и т.д. Яркие, живые полотна народных самородков никого не могли оставить равнодушными. Их картины поражали душевной открытостью, праздничной мечтой. Замечательный знаток художественного всемирного наследия, искусствовед М.В. Алпатов так охарактеризовал феномен «наивистов»: «Картина неучёного художника хороша не потому, что он не учился, а потому, что он одарён и своё дарование сумел проявить в творчестве».

H.jpg

В музее экспонируются полотна наиболее ярких представителей направления: А. Никифорова, А. Дикарской, Т. Еленок, С. Степанова, В. Пластинина, М. Ржанникова, Е. Волковой, П. Леонова, широко известных публике и включённых во Всемирную энциклопедию наивного искусства.

H.jpg

Недавно музейная коллекция пополнилась работами знаменитого московского художника Вячеслава Валентиновича Почечуева. 39 деревянных скульптур, выполненных в манере народной пластики, раскрывают извечную тему добра и зла. Художник достигает яркой образности, максимально используя качества природного материала – каменной берёзы, лиственницы, сосны и сирени. Почечуев известен своими работами в фильмах «Руслан и Людмила», «Иван Васильевич меняет профессию». Его произведения хранятся в частных собраниях и галереях мира. Скульптурную коллекцию передала в дар Владимиро-Суздальскому музею-заповеднику вдова художника Н.Н. Киселёва.


На верх страницы

11. Фрески Гурия Никитина



Стены Спасо-Преображенского собора суздальского Спасо-Евфимиева монастыря расписывались в 1689 г. артелью костромских мастеров. Художники работали под руководством прославленного Гурия Никитина – «живописца 1-й статьи», которого приглашали цари и патриархи, митрополиты и посадские люди украшать храмы Москвы, Ростова, Ярославля, Вологды...

H.jpg

В XIX веке росписи были поновлены. Последнее и одно из самых совершенных творений Гурия Никитина долгое время было скрыто под более поздними росписями. С начала 1970-х годов начались работы по раскрытию первоначальной живописи. И почти тридцать лет понадобилось реставраторам, работавшим под руководством лауреата Государственной премии России А.П. Некрасова, чтобы возродить «стенное письмо» великого русского живописца. В настоящее время большая часть фресок полностью раскрыта от поздних записей.

Стенопись Спасо-Преображенского собора по составу циклов близка росписи собора Ипатьевского монастыря в Костроме. Главная тема росписей, размещённых в четыре яруса на стенах собора – прославление Христа в его человеческом и божественном естестве. Большое место отведено чудесам, совершённым Христом, и притчам, в которых речь идёт о милосердии и любви (притча о блудном сыне, о милосердном самарянине). В центральном куполе – традиционная для костромских мастеров композиция «Отечество». На столпах изображены святые, среди них фигуры русских царей – Михаила Фёдоровича, Алексея Михайловича, Фёдора Алексеевича. При входе в собор помещена композиция «Древо Иессеево», слева от портала – фигура суздальского святого Евфимия.

H.jpg H.jpg
Выразительное колористическое звучание стенописи построено на сочетании бирюзовых, малиновых, золотистых тонов. Мастера создали живописный ансамбль, проникнутый цветовой гармонией, органично сочетающийся с архитектурными формами. В сложных многофигурных композициях, орнаментах одежд, обилии деталей отразился свойственный русскому искусству XVII в. вкус к декоративному «узорочью».

H.jpg H.jpg
Фресками были украшены также стены придела св. Евфимия. Они показывают различные сцены жития святого, в том числе – выбор места и начало строительства Спасо-Евфимиева монастыря.


На верх страницы

12. Суздальская тюрьма. Летопись двухвековой истории



Одноэтажное здание XVIII в. в северной части Спасо-Евфимиева монастыря, предназначенное для монастырской братии, со времён Екатерины II использовалось как арестантское отделение. О трагических страницах монастырской истории рассказывает экспозиция, открытая в 2001 г. Она состоит из двух частей: в первой представлены материалы по истории тюрьмы дореволюционного периода, во второй – советского времени.

H.jpg

Подлинные свидетели прошлого – высокая кирпичная стена, ворота, прогулочный двор, тюремный коридор, камеры. Учреждённое в 1766 г. Екатериной II арестантское отделение просуществовало официально до 1 января 1906 г. 403 человека были узниками этой тюрьмы. Со времени основания арестантского отделения до 1829 г. состав узников был весьма разнообразен. Здесь находились люди различных сословий и званий, светские и духовные.

H.jpg

Здесь прошли последние годы жизни декабриста Ф. Шаховского и монаха-прорицателя Авеля, предсказавшего судьбу рода Романовых. С 1829 г. в тюрьму стали заключать лиц только духовного звания, а также раскольников и сектантов. Представители скопчества, молокан, прыгунов, хлыстов, в 50-х годах XIX в. четыре старообрядческих архиерея – «гости» монастырской обители.

H.jpg

Несмотря на военизированный караул, охранявший узников, из тюрьмы совершались побеги. Значительную роль в деле закрытия арестантского отделения сыграл один из последних настоятелей монастыря – архимандрит Серафим (Л.М. Чичагов). Инициатор освобождения узников в 1903 г., отец Серафим не предполагал, что в недалеком будущем сам станет арестантом и будет расстрелян на Бутовском полигоне под Москвой в 1937 г.

H.jpg

Вновь перед нами тюремный коридор. Радостные, светлые лица советских людей смотрят на нас с плакатов 1930-х годов: «Хорошо в стране Советской жить». Слова песни обрываются... и на нас наваливается вся боль, вся скорбь, все человеческие страдания, которые помнят стены этого здания. Лица и тени лиц – сотни, тысячи искалеченных судеб. В 1923 г. в монастыре был организован один из политических изоляторов для «перевоспитания» идейных противников новой власти. Социалисты, анархисты, партийные руководители и беспартийные, профессора и крестьяне оказались по воле судьбы на тюремных нарах Суздаля. В «Суздальской Бастилии» были в заточении такие известные в стране люди, как бывший директор Государственной публичной библиотеки В.И. Невский, один из идейных противников методов руководства правящей партии М.Н. Рютин, экономист с мировым именем Н.Д. Кондратьев, один из организаторов знаменитой советской денежной реформы 1922–1924 годов Л.Н. Юровский.

H.jpg

Кроме материалов о суздальских заключённых в новой экспозиции есть раздел о массовых репрессиях 1920–1950-х гг. Об этом рассказывают документы и фотографии, книги, уникальные предметы, чудом сохранившиеся до наших дней: наручники, лагерный номерной знак, самодельный молитвенник и другие личные вещи репрессированных.

H.jpg

С 1940 г. до 1946 г. на территории многострадального Спасо-Евфимиева монастыря находились военные: вначале интернированные офицеры чешского легиона бывшей польской армии, затем солдаты и офицеры Красной армии, которые проходили проверку после пребывания в плену и окружении противника. В фильтрационном лагере, закрытом 1 января 1943 г., прошли проверку 8232 человека. После наших военных в лагерь стали поступать военнопленные немецкой армии из разгромленной под Сталинградом группировки фельдмаршала Ф. Паулюса. Летом 1943 года более двух месяцев в одном из корпусов содержался сам Ф. Паулюс.

H.jpg

После закрытия офицерского лагеря для военнопленных, с 1946 по 1967 г., на территории монастыря размещались трудовые и воспитательные колонии для несовершеннолетних. Эта часть экспозиции возникла благодаря снятию грифа секретности с большинства документов государственных и ведомственных архивов и возможности изучения трагического периода нашей истории, судеб узников Суздальской тюрьмы.


На верх страницы

13. Золотая кладовая



26 апреля 2006 года состоялось открытие обновлённой «Золотой кладовой», экспозиции музейного комплекса Спасо-Евфимиева монастыря.

H.jpg

Большим событием в научной жизни Владимиро-Суздальского музея-заповедника стал состоявшийся 10–11 апреля 2006 года «круглый стол», посвящённый святому Арсению Елассонскому. Среди участников этой встречи были известные учёные: историки и филологи, искусствоведы и антропологи. Темы докладов раскрывали разные стороны жизни святого Арсения, архиепископа Суздальского, а также вводили в научный оборот новые уникальные находки – детали облачения из гробницы святого Арсения. В их числе кресты византийской работы рубежа XIV–XV вв. и шитая пелена XVI столетия с изображениями местных святых. Теперь эти превосходные памятники заняли почётное место в «Золотой кладовой», которая была специально выбрана для проведения заседаний «круглого стола».

H.jpg

Для «Золотой кладовой» это мероприятие стало своеобразной репетицией открытия, ведь до последних дней экспозиция была недоступна для посетителей. Известная музейная «сокровищница», в которой собраны первоклассные памятники русского декоративно-прикладного искусства от древнейших времён до начала XX века, более полугода была закрыта. В задачи музея входили ремонт помещения, замена электропроводки, установка новой современной сигнализации. Облик самой экспозиции также полностью обновился. Из всех предложенных проектов музеем-заповедником был выбран тот, что был разработан художником из Вологды Сергеем Михайловичем Иевлевым. Он включал установку современных музейных витрин с индивидуальной подсветкой и цветовым решением каждого зала, наиболее отвечающим задачам современного показа экспонатов. Выполнение проекта также было поручено вологжанам. С вологодской фирмой «Информбюро» музей работает уже не первый год – сотрудничали при создании экспозиций «Золотые ворота», «История суздальских монастырей», «Древнерусская живопись», «Хрусталь. Лаковая миниатюра. Вышивка» (кто там бывал, не мог не оценить замечательную работу специалистов). Но если раньше это были лишь небольшие фрагменты, новая «Золотая кладовая» – полностью оснащена и оборудована «Информбюро». Для изготовления витрин применялись высококачественные материалы, безопасное для экспонатов освещение, было найдено удобное конструктивное решение – и экспозиция стала удобной в эксплуатации. Вот теперь можно уверенно утверждать: преображение «Золотой кладовой» состоялось!

Экспозиция меняет свой облик уже в третий раз. Впервые она открылась в 1977 году после реставрации Никольской больничной церкви с примыкающими к ней больничными кельями. Через пятнадцать лет экспозиция была перестроена, прежние витрины заменили новыми, более сложными, открыли новый археологический зал. С тех пор прошло ещё почти пятнадцать лет. За это время материалы витрин износились, потеряли вид, за ними стало сложно ухаживать. Ужесточились требования к показу ряда экспонатов, в частности – произведений лицевого шитья, книг в тяжёлых окладах. Все эти причины вызвали необходимость обновления экспозиции.

H.jpg

Новый художественный проект предусматривает выигрышный показ каждого предмета при помощи света, цвета фона. Обязательно соблюдается главное условие музейного экспонирования, обеспечивающее сохранность произведений. Например, в зале с экспонатами лицевого шитья XVI–XVII веков для уникальных памятников лицевого шитья – покровов с гробниц местных святых – были спроектированы горизонтальные витрины, в которых эти произведения занимают своё место, не подвергаясь деформациям. Для того чтобы лучше рассмотреть изображения на покровах, фигуры святых воспроизведены на подсвеченных вертикальных щитах. Так были соблюдены строгие требования реставраторов – экспонировать произведения древнего шитья не в вертикальном, а в горизонтальном или слегка наклонном положении.

H.jpg

В этом же зале зритель увидит увеличенные детали произведений: центральную витрину с фрагментами облачения из гробницы святого Арсения Елассонского украсит своеобразный световой пояс с укрупнёнными деталями шитья, что даст возможность хорошо рассмотреть сложнейшую технику шитья шёлковыми и золотными нитями. Кстати, подобные экспозиционные решения применяются сейчас в крупнейших музеях нашей страны.

H.jpg

В 1-м и 2-м залах с миниатюрными произведениями прикладного искусства витрины имеют особую конструкцию. Равномерный боковой свет хорошо освещает экспонаты, выявляя их рельефную орнаментацию. Под каждой витриной можно увидеть увеличенное воспроизведение всех экспонатов и благодаря этому оценить совершенство ювелирной техники древних мастеров. Чтобы хорошо рассмотреть самые маленькие экспонаты, их поместили под линзы.

H.jpg

Произведения мастеров русского золотого и серебряного дела разных эпох, начиная от XI–XII веков и до начала XX столетия, расположены на двух этажах. В зале археологических находок помещены золотые и серебряные украшения древних славян.

Особый зал занимает коллекция мелкой пластики. Среди экспонатов XII–XVII вв. – резные по камню, дереву, кости нагрудные иконки, кресты и панагии в золотых и серебряных оправах. Многие из них поистине уникальны. В этом посетители могут убедиться, нажав на маленькую кнопку на витрине, – миниатюрный шедевр плавно повернётся и явит себя со всех сторон.

В зале, посвящённом прикладному искусству Москвы XVI–XVII вв., внимание посетителей привлекает знаменитая чудотворная икона «Богоматерь Корсунская» XVI в. с богатым убором из золота и серебра, жемчуга и драгоценных камней. Здесь же можно видеть многочисленные вклады царей, князей, именитых государственных и церковных деятелей. Это – церковная утварь вклада князей Шуйских, потир царей Ивана и Петра и царевны Софьи, кадило митрополита Геласия, иконы в серебряных окладах, связанные с родом князей Пожарских.

H.jpg

В отдельных витринах собраны прекрасные произведения черни и эмали XVI–XVII столетий. Среди серебряных произведений, украшенных гравировкой и чеканкой, представлены работы как столичных, так и местных мастеров-серебряников. Особый зал отведён для памятников лицевого шитья XVI–XVII вв., среди которых искусно шитые шёлком, пряденым золотом и серебром покрова и пелены, хоругвь и покровцы.

На втором этаже экспозиции представлены экспонаты XVIII – начала XX века. Они расположены в витринах с так называемым круговым обходом. Обращают на себя внимание иконы и предметы церковной утвари, украшенные пышным орнаментом в технике чеканки, гравировки, черни, а также образцы живописной эмали. Среди произведений орнаментального шитья – церковные облачения и покровцы, шитые жемчугом, бисером, перламутром, металлическими нитями. На примере серебряной посуды XVIII столетия можно судить о переменах в русском быту этого времени. Две витрины с интерьерными комплексами показывают убранство стола и драгоценные украшения рубежа XIX–XX веков. Экспонаты освещены мягким светом, который так отрегулирован по интенсивности, чтобы хорошо показать произведение и при этом не нанести ему вреда.

H.jpg

Экспозиция уже получила высокую оценку со стороны наших коллег из музеев Москвы. Они отметили грамотный показ экспонатов, качественное выставочное оборудование, благодаря которому ни одно из произведений не затерялось, но по-новому заиграло и засверкало своими самоцветными гранями.

H.jpg

С С особой признательностью хочется сказать и об авторе экспозиции – зав. отделом древнерусского искусства Владимиро-Суздальского музея-заповедника М.А. Быковой. О «презентабельном» виде экспонатов из фондов музея-заповедника позаботились наши реставраторы во главе с Н.И. Таракановой. Реликвии из захоронения Арсения Елассонского обрели вторую жизнь благодаря талантливым рукам реставратора высшей категории, сотрудника музеев Московского Кремля Н.П. Синицыной и художника реставратора музея-заповедника С.А. Шерышевой.

Мы рады видеть жителей и гостей Суздаля в обновлённой «Золотой кладовой»!


На верх страницы

14. История суздальских монастырей



«История суздальских монастырей» – экспозиция в Братском корпусе Спасо-Евфимиева монастыря, рассказывающая о непреходящем историко-культурном значении православия для нашей страны, о неразрывности понятий – Россия, Православие, Культура.

H.jpg

Суздаль – один из крупных религиозных центров России. Не случайно в современных иностранных путеводителях его именуют «русским Ватиканом» и «православной Меккой». На протяжении веков город славился своими многочисленными церквами, монастырями, уступая по их обилию разве что первопрестольной.

О монастырях суздальской земли рассказывают нам многочисленные памятники архитектуры, истории и декоративно-прикладного искусства. К сожалению, сохранилась лишь малая часть от некогда несметных монастырских сокровищ. Национализация 20-х годов XX в. лишила обители их имущества, и лишь немногое было передано на хранение в музей. Московскими и местными музейными специалистами были отреставрированы произведения, представляющие художественную и историческую ценность. Более 600 экспонатов, представленных на выставке, расскажут об истории суздальских монастырей.

H.jpg

Большинство суздальских обителей связано с именами прославленных русских святых. Преподобная Евфросиния прославила своей подвижнической жизнью Ризоположенский монастырь. С именем Александра Невского связывается основание Александровского монастыря. Св. Евфимий Суздальский был первым настоятелем Спасо-Евфимиева монастыря. В Покровский монастырь была сослана первая жена Василия III Соломония Сабурова, прославленная как святая София Суздальская… В экспозиции представлены иконографические изображения суздальских святых, среди которых очень редкие на Руси – преп. Евфимия Суздальского и преп. Софии Суздальской.

H.jpg

Монастырь – это особый мир. Мир иноков, т.е. «иных», отличных от мирских, людей. В монастыре существуют свои законы, определённые формы общежития.В экспозиции, в частности, рассказывается о том, как велось в монастырях хозяйство, о том, что монастыри были крупнейшими землевладельцами, им принадлежали тысячи крепостных крестьян. Об этом свидетельствуют копии жалованных грамот Ивана Грозного, Дмитрия Пожарского. Демонстрируются вкладные иконы, шитьё (в том числе такие уникальные произведения, как плащаница нач. XVII в. княгини Феодоры, второй жены Д. Пожарского).

H.jpg

В монастырях писались иконы, и в экспозиции представлен «уголок иконописца», где можно увидеть иконы из суздальских монастырей, инструменты иконописца. Кстати, ценность икон отмечал приезжавший в Суздаль Николай II. Тогда по его велению 43 произведения, «нуждающиеся в искусной чинке», были отправлены на реставрацию в Санкт-Петербург, в Русский Музей, и таким образом были спасены от неминуемой гибели.

H.jpg H.jpg H.jpg
В монастырях организовывались библиотеки, и это прекрасно показано в воссозданном интерьере книгохранилища. Монастыри были центрами просветительской и благотворительной деятельности.

20-е годы XX столетия – трагическое время для суздальских монастырей. Православные подвижники не жалели жизни во имя своей веры. Печально известна судьба настоятеля Спасо-Евфимиева монастыря митрополита Серафима (Чичагова), расстрелянного в 1937 г. Его участь разделили настоятельница Покровского монастыря игумения Мария Либеровская и игумен Леонтий Стасевич, настоятель Спасо-Евфимиева монастыря… И как символ поруганной веры и гибнущей России – разбитый колокол XVI в., вклад суздальского князя Горбатого в Спасо-Евфимиев монастырь.

На заре XX в. автор «Исторического описания Суздальского первоклассного Спасо-Евфимиева монастыря» Л. Сахаров мечтал о том времени, когда «обветшавшие здания и монастырские стены вызовут искренних почитателей отечественных святынь к возведению обители на степень прежнего процветания». И такое время пришло. Восстановленный музеем-заповедником Спасо-Евфимиев монастырь, начиная с 1968 г., когда архитектурный ансамбль был музеефицирован, посетило более 15 млн туристов.

На верх страницы

15. "Побеждая время" - "живой" музей реставрации



10 декабря 2003 года в суздальском Спасо-Евфимиеве монастыре, на втором этаже Братского корпуса открылся первый в России «живой» музей реставрации.

H.jpg

Его особенность и уникальность заключается в том, что в музее представлены не только спасённые шедевры. Мы становимся очевидцами таинственного процесса освобождения от поздних записей древней иконы, обновления обветшавшего гобелена, починки старинной шкатулки. Мы наблюдаем, как священнодействуют реставраторы над произведениями искусства, возрождая их к жизни из небытия.

H.jpg H.jpg H.jpg
Музей знакомит нас с несуетной, негромкой, но благороднейшей профессией реставраторов, тех, кого в музейном мире величают «золотыми руками». Здесь, в оборудованных мастерских по реставрации произведений древнерусского искусства, крестьянской и городской одежды, мебели, процессы реставрации демонстрируются «вживую».

Посетитель может следить за искусной работой рук реставратора, за самыми тонкими манипуляциями при проведении расчисток от поздних записей на иконах, укреплений и тонировок под микроскопом или восстановлении тончайшего золотого шитья.

H.jpg H.jpg H.jpg
Эта экспозиция является экспериментальной моделью открытого хранения и даст посетителю представление о богатстве и многочисленности музейного собрания, а сочетание отреставрированных и нуждающихся в реставрации предметов позволит оценить мастерство и ответственность работы реставраторов.


На верх страницы

16. Сплетение судеб (Итальянская рапсодия)



18 мая 2003 года в Суздале в Братском корпусе Спасо-Евфимиева монастыря открылась удивительная выставка «Сплетение судеб».

H.jpg

С этим городом переплелись судьбы итальянских военнопленных, выдающегося итальянского поэта, художника и киносценариста Тонино Гуэрры и его русского друга, великого режиссёра Андрея Тарковского.

Интересные находки в художественном оформлении экспозиции позволяют расширить камерное пространство трёх залов со сводчатыми потолками и гармонично вписать в них столь необычный материал выставки.

Первый зал экспозиции посвящён событиям Второй мировой войны. 1943 год – разгром немецких войск под Сталинградом. Волею судьбы в Суздале, в Спасо-Евфимиевом монастыре, в Братском корпусе с зимы 1943 года по лето 1946 года находились итальянские офицеры – военнопленные лагеря № 160 НКВД. Более 600 прибывших итальянцев, обмороженных, голодных и больных нашли вечный покой в суздальской земле. Скорбный список итальянцев представлен здесь же в Книге памяти.

H.jpg

Документальный материал экспозиции – фотографии, тексты воспоминаний жителей города, сотрудников лагеря и бывших военнопленных – воссоздаёт картину тяжёлой зимы 1943 года, лагерный быт 1943–1946 годов.

Бывшие военнопленные с теплотой вспоминают людей, которые помогли им выжить. В память этого они подарили музею свои рисунки монастыря-лагеря. Зарисовки военнопленных Д. Басси, К. Ромоли и К. Винчетини можно увидеть на выставке. В 1992 году президентом Италии г-ном Коссигой был открыт памятник умершим в Суздале итальянцам. Фотография мемориала представлена в первом зале выставки.

H.jpg

Второй зал экспозиции посвящён великому режиссёру Андрею Тарковскому и его фильмам «Андрей Рублёв» и «Ностальгия».

На фоне монастырской стены в 1965 году начались съёмки фильма «Андрей Рублёв» с одной из самых знаковых сцен – это новелла «Колокол». Здесь также представлены литературные и режиссёрские сценарии будущего фильма, фотографии, книги.

H.jpg

В Москве Тарковский знакомится с выдающимся итальянским поэтом, художником, сценаристом Тонино Гуэррой. Вместе они сняли в Италии фильм «Ностальгия», которому предшествовал документальный фильм «Время путешествия».

H.jpg

В третьем зале размещена выставка художественных произведений Гуэрры – это графические, живописные, керамические работы. Фантазией и талантом мастера созданы фонтаны, украшающие города Италии, фотографии этих фонтанов можно часами рассматривать и удивляться полёту творческой мысли художника. Гуэрра – человек, отмеченный множеством наград, и как творческая личность, и как человек мира. Он работал с великими режиссёрами Феллини, Антониони, Де Сикой, Ангелопулосом.

Авторский коллектив
Авторы экспозиции - Н.И. Горбунова, М.Н. Волкова.
Научный руководитель - А.А. Тенёткина.
Автор художественного решения - Л.В. Озерников.
Общее руководство - А.И. Аксёнова.

На верх страницы

17. Аптекарский огород



Разведением и сбором целебных растений на Руси издавна занимались монастыри. Уже в XI веке монахи-«лечцы» Киево-Печерского монастыря были хорошо известны своими лечебными познаниями.

H.jpg

Использование лекарственных трав на Руси приняло особо широкий размах в середине XVII века, когда царём Алексеем Михайловичем был создан Аптекарский приказ, ведавший снабжением лекарственными травами не только царского двора, но и войска. Были созданы «аптекарские огороды» – сады, где разводили отечественные и заморские лекарственные растения.

H.jpg

При Петре Великом такие огороды появились во всех крупных городах при военных госпиталях, монастырях.

H.jpg

Аптекарский огород суздальского Спасо-Евфимиева монастыря уже в XVIII столетии имел обширное садовое хозяйство. В послушание монахов входило выращивание трав, использовавшихся для приготовления лекарств, квасов и лечебных ароматных чаёв.

H.jpg

Силами сотрудников ВСМЗ этот огород восстановлен и дополнен новыми видами лекарственных растений. Сохранена старинная крестообразная планировка. Делянки размером 4 x 4 м ежегодно сплошь засеваются лекарственными растениями.

Там произрастают: любисток лекарственный, медуница лекарственная, лофант анисовый, купена лекарственная, календула лекарственная, гравилат городской, ландыш майский, валериана лекарственная, девясил высокий, иссоп лекарственный, чистотел большой, душица обыкновенная, пижма обыкновенная, родиола розовая, копытень европейский, ревень тангутский, хрен обыкновенный, щавель, рута пахучая, эхинацея пурпурная, пустырник пятилопастный, ромашка непахучая, пастернак посевной, тысячелистник обыкновенный, зверобой четырёхгранный, мать-и-мачеха обыкновенная, первоцвет лекарственный, бадан толстолистный, тимьян ползучий, эстрагон, мята перечная, спаржа аптечная, петрушка огородная, кервель, чабер душистый, кануфер бальзамический, сельдерей пахучий, наперстянка пурпурная, маргаритка обыкновенная, синюха голубая, мелисса лекарственная, лапчатка прямостоячая, шалфей лекарственный, земляника лесная, укроп огородный, цикорий салатный, галега восточная, окопник лекарственный, кориандр посевной, клевер ползучий, щитовник мужской, тмин обыкновенный, анис обыкновенный, монарда дудчатая, полынь горькая.

Добро пожаловать!

На верх страницы

~~Музей деревянного зодчества и крестьянского быта~~



18. Дом крестьянина-середняка



Дом имеет обычную для XIX века планировку: изба – сени – клеть. Изба – основное жилое помещение крестьянского дома. Характерным для интерьера избы является наличие встроенной мебели, которая рубилась вместе с домом: лавки, полати, полки.

H.jpg

Слева от входа – русская печь. Она служила для отопления жилья, приготовления пищи, на печи спали. Перед печью – бабий кут, где хозяйка готовила еду и где хранилась кухонная утварь. Справа от двери находится коник – мужская лавка, где работал хозяин дома: чинил обувь или конскую упряжь, столярничал. По диагонали от печи – передний, «красный» угол, в котором стоит стол, над ним иконы. Вдоль стен – широкие лавки, сидя на которых вечерами женщины пряли лён или занимались рукоделием.

Сени – неотапливаемая часть дома – соединяли избу с клетью, защищали жилое помещение от холода. Сени использовались для хранения громоздких хозяйственных вещей, орудий труда, различной домашней утвари.

H.jpg

Клеть – неотапливаемое помещение полужилого, хозяйственного назначения – служила для хранения имущества и некоторых запасов продуктов, летом использовалась как дополнительное жилое помещение.

Двор – комплекс подсобных хозяйственных построек – расположен параллельно дому. Во дворе хранится хозяйственный инвентарь: борона, соха, телега и другие предметы.


На верх страницы

19. Дом зажиточного крестьянина



Дом середины XIX века, двухэтажный, фасад интересен обилием резных украшений. На втором этаже находились жилые помещения, на первом этаже – ткацкая мастерская.

H.jpg

Второй этаж сохраняет традиционную планировку крестьянского жилища XIX в.: изба – сени – клеть. В избе характерная для того времени обстановка: встроенные лавки, полати, печь слева от двери.

Обстановка дома свидетельствует о проникновении отдельных элементов городского быта в крестьянское жилище. Керосиновая лампа, швейная машина «Зингер», стулья, вместо привычного коника поставлена деревянная резная кровать – символ достатка и благополучия.

H.jpg

На первом этаже – ткацкая мастерская. Здесь трудились наёмные работники. В помещении мы видим два ткацких стана, самопрялку, приспособления для перематывания нитей.


На верх страницы

20. Интерьер старой мельницы



Привезённые в Суздаль из села Мошок Судогодского района, ветряки XVIII века стали настоящим украшением Музея деревянного зодчества. В одной из них посетители увидят одежду мельника, старый фонарь... На стене устроена полица с мерами и совками: круглыми – для зерна и прямым – для муки. Здесь же – грохот для просеивания муки. Для полной правдивости картины – сусеки для зерна и мешки с мукой.

H.jpg H.jpg
Интерьер создавался в соответствии с тем, как он изображался в художественной литературе, на живописных полотнах. В основу этой научной работы легли воспоминания старожилов, собранные и записанные сотрудниками музея-заповедника.


На верх страницы

21. Интерьер Воскресенской церкви



В деревянной Воскресенской церкви из села Патакино Камешковского района воссоздан интерьер сельского храма XVIII–XIX веков с трехъярусным иконостасом.

Деревянные храмы внутри, как правило, отличались лаконичностью и относительной простотой убранства, которое главным образом было сосредоточено на иконостасе, где ряды чудесных икон, играющих яркими красками, кое-где тронутых золотом, удачно сочетаются со строгими иссиня-серыми брёвнами стен.

H.jpg H.jpg H.jpg
На верх страницы

22. Суздальское купечество. Портрет в интерьере



В Заречной стороне Суздаля стоит памятник XVIII века – двухэтажный дом, некогда принадлежавший суздальским купцам Агаповым. Низ дома был каменным – там находилась кузница, на втором этаже, деревянном, жили. Улица называлась Щупачихой: в этой части города издавна располагалась городская таможня, где с помощью специальных «щупов» проверяли возы с товарами приезжих торговцев.

H.jpg


До революции Агаповы являлись владельцами дома, но там уже не жили. В начале XX столетия на первом этаже по-прежнему действовала кузница, а на втором – обитали работники усадьбы, сторож пасеки и большого фруктового сада. После революции многое изменилось. В бывшем купеческом доме устроили мельницу, которая работала от нефтяного, а позже электрического дизеля.

В 70-е годы XX века была проведена первая реставрация памятника. В 1982 – начале 1990-х годов здесь работала экспозиция «Суздаль и уезд в годы первой русской революции 1905 года». В 2010 году дом пережил вторую реставрацию. Было решено создать в нём экспозицию о купцах – людях колоритных, трудолюбивых, игравших большую роль в жизни провинциального Суздаля.

H.jpg


Город находился на пересечении важных торговых путей: Нижний Новгород – Ярославль – Москва, купеческого люда здесь всегда было в избытке. Когда в XIX веке строящаяся железная дорога миновала Суздаль, он утратил значение торгового центра. Купцы со значительными капиталами и предприимчивостью переселились в более «перспективные» места. А те, кто остались, содержали небольшие лавки, участвовали в управлении городом, его развитии до самой революции 1917 года.

Агаповы были типичными представителями суздальского купечества: кроме содержания кузниц, торговали мануфактурой, обувью, книгами, колониальными товарами (чай, кофе, пряности), не чужды были благотворительной и общественной деятельности. Последние владельцы дома – Иван Яковлевич Агапов и его сыновья Яков, Капитон и Фёдор – в разное время избирались гласными (депутатами) Городской думы.

В экспозиции на первом этаже, где когда-то была кузница, представлены инструменты и изделия кузнечного промысла. Внутренняя планировка второго этажа не сохранилась. Поскольку для её воссоздания достаточных данных нет, здесь можно увидеть условный интерьер гостиной купеческого дома с предметами быта, широко распространёнными в купеческо-мещанской среде конца XIX – начала XX века.

H.jpg


Ломберный столик, горка с посудой, патефон, комод с туалетом, массивный буфет, зеркало переносят нас на столетие назад и погружают в размеренную жизнь суздальского купечества. Воссоздан и интерьер кабинета хозяина-купца, в котором он мог работать, считать прибыль, готовиться к поездкам за товаром, вести деловые записи и счета.

В доме Агаповых представлены ценные документы – фрагменты деловой переписки, свидетельства благотворительной и общественной деятельности суздальских купцов.

Экспозиция является частью Музея деревянного зодчества и будет работать в его режиме.

На верх страницы

23. История Покровского монастыря. Интерьер Приказной избы XVIII в.



Приказная изба - памятник гражданской архитектуры. Время ее постройки точно неизвестно, скорее всего, это начало XVIII века.

H.jpg

Сюда, в Приказную избу, из Москвы шли царские указы и распоряжения, жалованные грамоты, грамоты суздальского митрополита Илариона о присылке плотников для строительства Иорданской сени и другие.

H.jpg

Отсюда - челобитные "о безмытном провозе камня на монастырское строительство", о невзыскании с монастырских сел посошных, пеших и конных людей, грамоты о "доставке в Москву рыбы, а также колодников", о доставке хлеба на жалованье московским стрельцам, требование - доложить "об отсутствии в монастыре воровских людей". Здесь велось управление огромным и сложным монастырским хозяйством. Сюда привозились крестьяне за недоимки и другие прегрешения. Здесь же держали ответ и провинившиеся монахини, которых сажали в кирпичный подвал "на хлеб и квас".

H.jpg

Возможно, здесь вел сыск московский капитан-поручик Скорняков-Писарев по "суздальскому розыску", связанному с пребыванием в монастыре последней венценосной узницы Евдокии Лопухиной, жены Петра I, обвиненной в заговоре против царя. Не случайно за Приказной сохранилось "прозвание судного". После указа Екатерины Великой о секуляризации монастырских вотчин обитель лишается земель, крестьян, и Приказная изба, потеряв свое значение, начинает использоваться в хозяйственных нуждах. Так, в 1796 году Суздальская духовная консистория писала: использовать "для поклажи казенной соли в означенном девичьем монастыре бывший казенный приказ, на котором кровля ветхая...".

H.jpg

Здание ветшает, его неоднократно ремонтируют, перестраивают. В 1970 году музей воссоздает интерьер Приказной избы XVIII века с привлечением подлинных экспонатов XVII-XIX вв., а также расскрывает историю женского Покровского монастыря, одной из древнейших и аристократических русских обителей.

Судьба этой обители необычна: в XVI - XVII вв. монастырь стал местом заточения аристократических узниц. Среди его монахинь и стариц - дочь и племянница Ивана III (обе носили в иночестве имя Александра), жена Василия III Соломония Сабурова (в иночестве София), жена князя Владимира Старицкого Евпраксия, жена царевича Ивана Евдокия, одна из жен Ивана Грозного Анна Васильчикова...

19 лет провела в монастыре первая жена Петра I Евдокия Лопухина (в иночестве Елена). Печальную память о пожизненных узниках монастыря хранит усыпальница в подклете Покровского собора: здесь покоится прах более 20-ти именитых инокинь.


На верх страницы


Оценка услуг



Яндекс.Метрика